Narrative board game in solo or cooperative, in a post-apocalyptic saga with giant insects !
Latest Updates from Our Project:
🦋 Once Upon a News : January 2025
27 days ago
– Thu, Jan 09, 2025 at 01:37:11 AM
ʚĭɞ ───⊱ Version Française - voir plus bas ⊰─── ʚĭɞ
The holidays are over, and after a few days off with the family, we're happy to come back to you with some fresh news. First and foremost, we wish you all a wonderful 2025...
🗓️ ACHIEVEMENTS
In our last newsletter, we announced an estimated delivery date of summer 2025 (around July-August). After discussions with the manufacturer and our various partners, we have decided to place the overall order with the manufacturer quickly, but to ask him to put the unfinished elements on hold. In this way, he will manufacture all language-independent components (tiles, hero boards, scrapers, cardboard boxes, etc.) as well as the French boxes which are finished. Then, as soon as the English translation and the playtests (see below) are finished, we'll be able to ask for the sequel to be printed.
Our aim is not to keep French-speakers waiting unnecessarily while everything is finished for them. We'll be sure to confirm this as soon as a firm timetable has been agreed with the manufacturer.
About English : As you know, the translation of Once Upon a Line has been entrusted to Cecilie, a Chicago-born friend living in France. She is currently working on the translation of the latest saga The Water of our Discontent and the latest Splendor & Degradation double-script. To ensure that the work is in keeping with our French version, we have coordinated with Danni Loe (American translator, bilingual in French) to assist with proofreading of all content and context. As for the playtests, we are coordinating with our partner in the US, Lucky Duck Games, and external playtesters, who will have focus on checking consistency between grids and cards, relationships, numbering, game fluidity, and more... the fine details.
🚚 DELIVERY ESTIMATE
To date, we still expect to be able to ship all counterparties by Summer 2025 (July-August).
🎁 GIFT #1
As we promised, to thank you for your extreme patience, we've studied several improvements we could offer you on the boxes you're about to receive. We're delighted to announce that all scratch off Cards will be printed on Black Core paper.
It may seem like a luxury, but it's not. We were able to test several solutions for scratch-off inks, and despite our manufacturer's best efforts, a few problems remained: the very slight transparency of the ink on the very bright areas of the visuals, and the possibility of guessing the position of letters or symbols if the grids were exposed to strong light.
Black Core paper solves both these problems, as it contains a black sheet encapsulated between two white sheets. We therefore add this material improvement on all the grids of all the sagas, but also on the components with scratch-off ink contained in the Recharge Packs.
We've still got a few surprises up our sleeves, which we'll reveal in future newsletters...
👨🎨 ART
Now that all the visuals for the 4 sagas have been completed, we've taken the time for a little retrospective and admired the titanic work accomplished by our artists during all this development time. We wanted to give you a fleeting glimpse of some 400 original works, painstakingly designed by a team of illustrators of whom we're very proud.
Heartfelt thanks to : Vincent Lefèvre, Leandro Di Terlizzi, Bastien Boulai, Romain Mottier, Alexandre Gimbel, Adrien Gion, Guillaume Weber, Tonny Branzza, Adrien Rives, Vincent Delafontaine, Pierre-Yves Real...
ʚĭɞ ───⊱ French Version starts here ⊰─── ʚĭɞ
Voilà les fêtes passées et après quelques jours de repos en famille, nous sommes heureux de revenir vers vous avec des nouvelles fraîches. Avant toute chose, nous vous souhaitons à toutes et tous, une merveilleuse année 2025...
🗓️ AVANCEMENTS
Dans notre dernière newslettre, nous vous annoncions une livraison estimée en été 2025 (aux alentours de Juillet-Août). Après discussion avec le fabricant et nos différents partenaires, nous avons décidé de passer rapidement une commande globale mais de lui demander de mettre en attente les éléments non-terminés. Ainsi, il fabriquera tous les composants indépendants de la langue (tuiles, plateaux héros, grattoirs, cartonnages, etc.) ainsi que les boîtes françaises qui sont terminées. Puis, dès que la traduction en anglais et les playtests (voir ci-dessous) seront finis, nous pourrons demander l'impression de la suite.
Notre objectif est de ne pas faire attendre inutilement les francophones alors que tout est fini les concernant. Nous ne manquerons pas de vous confirmer cela, dès qu'un calendrier ferme sera acté avec le fabricant.
À propos de l'anglais : Vous le savez, la traduction de Once Upon a Line a été confiée à Cecilie, une amie native de Chicago et résidante en France. Elle travaille actuellement à la traduction de la dernière saga The Water of our Discontent (Les Larmes de Fond en FR) et le dernier double-scénario de Splendor & Degradation (Splendeur & Dégradation). Pour nous assurer que le travail est bien respectueux de notre version française, nous avons décidé de confier à Danni Loe (traductrice américaine, bilingue français) la relecture de tous les contenus. Quant aux playtests, nous nous sommes coordonnés avec notre partenaire américain Lucky Duck Games et des playtesters externes, qui se concentreront sur la vérification de la cohérence entre les grilles et les cartes, les mécaniques, la numérotation, la fluidité du jeu, et plus encore... tous les petits détails.
🚚 ESTIMATION DE LIVRAISON
À ce jour, nous estimons toujours pouvoir expédier toutes les contreparties à l'Été 2025 (Juillet-Août).
🎁 CADEAU #1
Nous vous l'avions promis, pour vous remercier de votre extrême patience, nous avons étudié plusieurs améliorations que nous pouvions vous offrir sur les boîtes que vous allez recevoir. Nous sommes très heureux de pouvoir vous annoncer que toutes les Grilles à gratter seront imprimées sur du papier Black Core.
Cela pourrait sembler être un luxe, mais il n'en est rien. Nous avons pu tester plusieurs solutions pour les encres à gratter et malgré tous les efforts de notre fabricant, il restait quelques soucis : la transparence très légère de l'encre sur les zones très claires des visuels et la possibilité de deviner la position de lettres ou symboles si on exposait les grilles à une forte lumière.
Le papier Black Core résout ces deux problèmes puisqu'il contient une feuille noire encapsulée entre deux feuilles blanches. Nous ajoutons donc cette amélioration matérielle sur toutes les grilles de toutes les sagas, mais aussi sur les composants avec de l'encre à gratter contenus dans les Recharge Packs.
Nous avons encore quelques surprises que nous vous révélerons dans les prochaines newslettres...
👨🎨 ART
Maintenant que tous les visuels des 4 sagas ont été terminés, nous avons pris le temps d'une petite rétrospective et admiré le travail titanesque abattu par nos artistes durant tout ce temps de développement. Nous tenions à vous déflorer un petit aperçu fugace et partiel des quelques 400 œuvres originales conçues avec soin par une équipe d'illustrateurs dont nous sommes très fiers.
Merci du fond du cœur à : Vincent Lefèvre, Leandro Di Terlizzi, Bastien Boulai, Romain Mottier, Alexandre Gimbel, Adrien Gion, Guillaume Weber, Tonny Branzza, Adrien Rives, Vincent Delafontaine, Pierre-Yves Real...
Bien à vous,
Dan & William
🦋 Once Upon a News : November 2024
2 months ago
– Wed, Nov 27, 2024 at 12:40:11 AM
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It's been almost two months since our last newsletter, and we know that many of you are eagerly awaiting news about the project. So here it is ... with apologies for the impatience.
🗓️ ACHIEVEMENTS
🦋Once Upon a Line is finished in French!
It's with great relief that we announce that the development time for Once Upon a Line in French is over! In fact, we've just completed the remaining double-scenario for the Splendeur & Déchéance box set offered during the Kickstarter campaign.
This double-scenario has once again taken us into new territory: an investigation conducted in flashbacks, and thus a piece of writing that goes back in time... particularly arduous to bring to a conclusion, but which gave us great pleasure in writing.
🎯 NEXT STEP
Many of you have asked us for more details on progress and estimated delivery dates. Until the French-language writing process was complete, it was unfortunately not possible for us to properly assess our deadlines, and once again, please rest assured that we are deeply sorry for this.
Now that this huge part is over, we'll be able to better estimate a delivery date (see below). From now on, and in each newsletter, we'll be giving you not only our progress but also an estimated delivery date, adjusted as we go along. Of course, we have to take into account the availability of all our partners and other factors beyond our control. These dates therefore remain theoretical, but the closer we get to the deadline, the more reliable they will become.
NEXT TASK: FINISH THE ENGLISH VERSION For over a month now, Cecilie has been able to resume translating the sagas at our request. As you can see from the traditional spreadsheet below, she's making good progress, and we expect the main saga to be finished soon. In the coming weeks, all our energy will be devoted to assisting Cecilie and getting the English playtests underway. For these tests, we'll be calling on bilingual American partners to ensure we get the same exciting gaming experience.
🚚 DELIVERY ESTIMATE
To date, considering the tasks still ahead of us, we estimate that we will be able to ship all counterparts by Summer 2025.
As a thank-you to all those who have supported us despite the project's backlog, we have a number of wonderful surprises in store, which we'll be unveiling in the next newsletters.
🦗 LASTS INSECTS
As for our friends the big beasts, our dedicated artist (Alexandre) is coming to the end of his shift and should soon be sending us the last two creatures we need to finish the Travel Log of Lukane the Elder.
We are therefore delighted to unveil the latest additions to our bestiary:
Fly : Not all insects are treated equally in Kell. Houseflies, fruit flies, and hoverflies are among the creatures that no animal union defends. As a result, they are left at the mercy of unscrupulous businesspeople. Dipterans are often sold in unsavory trade deals and even exploited to death. Such is the case with the Drosofreight transport company, which delivers express parcels at exorbitant rates.
Dor Beetle : The heavy and clumsy dor beetles graze in the meadows around Kell. True rulers of the fields, they tirelessly break down the droppings of agricultural insects and enrich the soil. From an early age, Aphideer children train them to move heavy loads like their dung beetle cousins. The largest specimens are sometimes used by the Scar in their construction sites and also for the transportation of raw materials.
👨🎨 ARTISTS
In the last newsletter, you discovered the work of Tonny BRANZZA. We now turn our attention to another of the team's artists.
And since the saga he covered (The Trance of the Silverfish, with Adrien GION on the story cards) is now being finalized in English, it's high time to introduce ...
Adrien RIVES :
Hi Adrien,
What a pleasure to be able to find out more about your life behind the scenes! Yes, ever since we discovered your excellent work on several Alone Edition titles, we've had it in our heads to have you by our side to develop our visual universe. And the least we can say is that we had “bet on the right locust”. With almost forty visuals for all 4 sagas (and in record time), it's fair to say that you've been prolific... without compromising on quality. It's hardly surprising, then, that so many other publishers, like our colleagues at Le Scorpion Masqué, were keen to work with you too. But enough chit-chat, we've got a lot of burning questions on our lips!
🎤 How would you describe your job to an alien discovering our world? How would you explain the reality of your daily life as an artist-illustrator?
👨🎨 : First of all, thank you for the praise, and the setting! So I have the honor of chatting with a stylish alien. I think I'd start by saying to him, “Buddy, welcome to Earth, but don't stay too long, it's starting to suck around here!” If he's still there, I'd probably go on to tell him that “an illustrator is someone who illustrates, in the same way that a cartoonist draws”. If he still doesn't get it, I'd go on to say, “In fact, I try to convey emotions from the written word to the image”. And if he still doesn't get it, I'm outta here! On a more serious note, I respond to the various requests I get from publishers: the idea is to stick as closely as possible to the briefs, which at best contain a detailed paragraph, with the elements to be shown in the image, or at worst, a few words, a guiding idea, or a regency image. (I confess to preferring the option of a few succinct words describing the mood, which leaves me a great deal of freedom of interpretation, but some projects nevertheless require a very detailed description, when the use of visuals is not limited to “looking pretty”).
As for my daily routine (which is very hectic at the moment), I try to set aside at least an hour a day for personal illustrations, or to try out new techniques, before I get down to work on my customers' projects. This allows me to develop a variety of work processes, or to assimilate techniques I haven't yet mastered!
🎤 How do you determine your color palettes? How do you go about creating your work?
👨🎨 : As I said above, I'm experimenting a lot, both in terms of processes and tools. My palette is therefore very changeable: I went through a phase where I really appreciated the harmony and calm of a distorted palette, and for the past few weeks, I've been tending towards the opposite extreme, with tones close to non-printable, almost fluorescent! I'm finding it increasingly difficult to draw my illustrations, because I think it focuses too much on the final result, and restricts the “mistakes” that lead to masterpieces (rare as they may be!). So, using brushes of my own making, I roughly paint the guiding masses of my illustration. The masses are then detailed in magnification, all at the same time, so that the image advances at the same speed, and the whole illustration is at the same level of finish. I work in color, and I juggle a lot with color balance and contrast tools, allowing me to reveal colors I hadn't (and never would have) thought of!
🎤 What are your rituals or habits to stimulate your creativity? Where do you find it?
👨🎨 : Drugs and alcohol. I'm joking, I'm (relatively) healthy, and these indiscretions aren't part of my routine! I spend a fair amount of time on my waking hours, usually when I've got important things to do: when I've got documents from my complementary pension scheme, that's WHEN my thirst for visuals reawakens. I find myself scrolling for long minutes on Instagram, Pinterest or Artstation, archiving as many eye-catching visuals as possible. What's more, I'm increasingly taking the liberty of analyzing processes, asking myself how the artist got there, which generates new ideas and allows me to refine some of my tools. I'm also very interested in more abstract artists, from the graffiti scene in general. They have their own particular science of color. I'm also very fond of light, and I try to build up a library of photos that I take, everyday photos that nobody else would find interesting. A composition, a light, a shadow, something that speaks to my eye, and probably to mine as well.
🎤 hat's your most memorable work? And what project would you like to collaborate on?
👨🎨 : I don't think my memorable work is out yet, and it never will be. I'm pretty good at second-guessing myself, and I'm pretty detached from my work, which means I'm never really satisfied (and I'm never really dissatisfied either!). On the other hand, there are some visuals of which I'm quite proud, some of which are actually part of OUAL! The image of the warehouse with the delivery man, or even the one of the cabinetmaker's workshop are pretty cool! (I'd love to know if any of my work strikes you as memorable, and if so, which one?)
🎤 Tss tss ... let's not reverse the roles!!! And finally, Il Était Une Question: All in a day's work. As a good son of a Buceron forester, here you are again this morning, harvesting faggots. As you lift a pile of damp branches with your digging hook, you discover staphylid larvae just underneath. Suddenly, behind your back, you detect a jerky clicking sound: their mother seems determined not to let anyone dislodge them. What do you do?
👨🎨 : I eat mothballs and jump backwards? Kamoulox :D (I'll also take this opportunity to tell mom to follow @adrien.1er on insta, and drop a like!)
🎤 Looks like we won't be getting any more out of Adrien today...
👉 Find out more about his other projects on : Instagram
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Près de deux mois se sont écoulés depuis notre dernière newslettre et nous savons que beaucoup d'entre vous attendent des nouvelles du projet. En voici donc ... avec toutes nos excuses pour l'impatience engendrée.
🗓️ AVANCEMENTS
🦋Once Upon a Line est fini en Français !
C'est avec un grand soulagement que nous vous annonçons que le temps du développement de Once Upon a Line en version française est terminé ! En effet, nous venons de boucler le double-scénario qu'il restait à faire pour la boîte offerte lors de la campagne Kickstarter : Splendeur & Déchéance.
Ce double-scénario nous a, encore une fois, amené dans de nouvelles contrées : une enquête menée en flashbacks et donc une écriture qui remonte le temps... particulièrement ardue à mener à son terme mais qui nous a procuré un grand plaisir d'écriture.
Si vous souhaitez tester cette aventure, il est possible de participer aux derniers playtests français. Pour cela, rejoignez notre serveur Discord.
🎯 PROCHAINE ÉTAPE
Vous avez été nombreux(ses) à nous demander plus de précision sur l'avancement et sur les dates de livraison estimées. Tant que le processus d'écriture en français n'était pas fini, il ne nous était malheureusement pas possible d'évaluer correctement nos délais et encore une fois, soyez certain(e)s que nous en sommes profondément désolés.
Maintenant que cette énorme partie est terminée, nous allons pouvoir mieux évaluer une date de livraison (voir plus bas). Dès à présent, et dans chaque newslettre, nous allons donc vous donner nos avancements mais aussi une date de livraison estimative rectifiée au fur et à mesure. Bien entendu, nous devons composer avec les disponibilités de tous nos partenaires et des aléas que nous ne maîtrisons pas. Ces dates restent donc théoriques, mais plus nous approcherons de l'échéance et plus elles seront fiables.
PROCHAINE TÂCHE : FINIR LA VERSION ANGLAISE Depuis plus d'un mois déjà, Cecilie a pu reprendre la traduction des sagas à notre demande. Comme vous pourrez le constater dans le tableur traditionnel ci-dessous, elle avance à un très bon rythme et nous pensons que la saga principale sera bientôt terminée. Dans les semaines à venir, toute notre énergie sera donc consacrée à assister Cecilie et enclencher les playtests anglais. Pour ces tests, nous ferons appel à des partenaires américains bilingues pour nous assurer d'avoir la même expérience de jeu passionnante.
🚚 ESTIMATION DE LIVRAISON
À ce jour, en considérant les tâches qu'il nous reste à accomplir, nous estimons pouvoir expédier toutes les contreparties à l'Été 2025.
En guise de remerciement pour tous celles et ceux qui nous soutiennent malgré le retard accumulé sur le projet, nous avons plusieurs très belles surprises que nous dévoilerons dans les prochaines actualités.
🦗 DERNIERS INSECTES
Du côté de nos amies les grosses bêtes, notre artiste dédié (Alexandre) arrive au terme de sa prestation et devrait nous adresser bientôt les deux dernières créatures qu'il nous manque pour finir le Journal de Bord de Lukane l'Ancien.
Nous sommes donc heureux de vous dévoiler les dernières créatures qui sont venues enrichir notre bestiaire :
Mouche : Tous les insectes ne bénéficient pas du même traitement à Kell. Ainsi les mouches, drosophiles et autre syrphes comptent parmi les créatures qu’aucun syndicat animal ne défend. Laissées à la merci des entrepreneurs peu scrupuleux, les diptères font l’objet d’un trafic peu reluisant où les individus sont exploités jusqu’à ce que mort s’en suive. C’est le cas de la compagnie de transport Drosofret qui achemine les colis express à des prix massacrés.
Géotrupe : Lourds et patauds, les géotrupes pâturent dans les prairies de Kell. Véritables seigneurs des champs, ils collectent sans relâche les déjections des insectes agricoles et enrichissent les sols. Les enfants de Bucerons leur apprennent dès le plus jeune âge à déplacer des charges lourdes comme leurs cousins les bousiers. Les plus gros spécimens sont parfois réquisitionnés pour les chantiers de construction Scar et le transport des matières premières.
👨🎨 ARTISTES
Dans la dernière newslettre, vous avez découvert le travail de Tonny BRANZZA. Nous allons à présent nous intéresser à un autre artiste de l'équipe.
Et puisque la saga qu'il a couverte (La Transe des Poissons d'Argent, en binôme avec Adrien GION sur les cartes histoire) est à présent en cours de finalisation en version anglaise, il est donc grand temps de vous présenter ...
Adrien RIVES :
Salut Adrien,
Quel plaisir de pouvoir en découvrir plus sur les coulisses de ta vie ! Car oui, depuis qu'on a découvert ton excellent travail sur plusieurs titres de Alone Edition, nous nous sommes mis en tête de t'avoir à nos côtés pour développer notre univers visuel. Et le moins qu'on puisse dire, c'est que l'on avait "misé sur le bon criquet". Avec près d'une quarantaine de visuels sur l'ensemble des 4 sagas (et dans un temps record) on peut dire que tu auras été prolifique ... sans baisser en qualité. Rien d'étonnant donc, que tant d'autres éditeurs, comme nos confrères du Scorpion Masqué, aient eu envie aussi de travailler avec toi. Mais trêves de bavardages, nous avons plein de questions brûlantes sur les lèvres !
🎤 On sait que tu es un bon pédagogue, comment décrirais-tu ton métier à un alien qui découvrirait notre monde ? Comment expliquerais-tu la réalité de ton quotidien d'artiste-illustrateur ?
👨🎨 : D’abord, merci pour ces éloges, et cette mise en situation ! J’ai donc l’honneur de discuter avec un extraterrestre, stylé. Je pense que je commencerais par lui dire « Mon gars, bienvenue sur terre, mais reste pas trop longtemps, ça commence à craindre un peu par ici ! » Si il est toujours là, j’enchaînerais sûrement en lui racontant « qu’un illustrateur c’est quelqu’un qui illustre, au même titre qu’un dessinateur dessine ». S'il ne comprend toujours pas, j’enchaînerais avec « en fait, j’essaye de faire passer des émotions de l’écrit à l’image ». Et s'il n'a toujours pas compris, j’me casse hein, aut’choz’ à faire ! Plus sérieusement, je réponds aux diverses demandes que les éditeurs me font : l’idée étant de coller au mieux aux briefs, qui contiennent au mieux un paragraphe détaillé, avec les éléments à faire apparaître à l’image, ou au pire, quelques mots, une idée directrice, ou une image régence. (J’avoue préférer de plus en plus l’option de quelques mots succincts décrivant l’ambiance, ça me laisse une grande liberté d’interprétation, mais certains projets nécessitent cependant une description très détaillée, quand l’usage du visuel ne se limite pas qu’à « faire joli ».) En ce qui concerne mon quotidien (très chamboulé en ce moment), j’essaye de m’accorder au moins une heure par jour sur des illustrations perso, ou des essais de techniques, avant de me lancer sur les projets de mes clients. Ca me permet d’élaborer des procédés de travail divers et variés, ou d’assimiler des techniques que je ne maitrisais pas encore !
🎤 Comment détermines-tu tes palettes de couleur ? Quelles sont les étapes de la confection de tes œuvres ?
👨🎨 : Comme je le disais juste au dessus, j’expérimente beaucoup, dans les procédés comme dans les outils. Ma palette est donc très changeante, j’ai eu une phase ou j’appréciais énormément l’harmonie et le calme d’une palette dénaturée, et depuis quelques semaines, je tends vers l’extrême opposé, des tons proches du non-imprimable quasi fluorescent ! J’ai de plus en plus de mal à dessiner mes illustrations, je trouve que ça cerne trop le rendu final, et bride les « erreurs » qui mènent au chef d’œuvre (aussi rares soient-ils !). Je peins donc grossièrement, avec des brush de ma fabrication, les masses directrices de mon illustration. Les masses sont ensuite détaillées grossissements, toutes en même temps, pour que l’image avance à la même vitesse, et que l’ensemble de l’illustration soit au même niveau de finition. Je travaille en couleur, et je jongle énormément avec les outils de balance des couleurs et contrastes, me permettant de dévoiler des couleurs auxquelles je n’avais pas (et n’aurais jamais) pensé !
🎤 Quels sont tes rituels ou habitudes pour stimuler ta créativité ? Où est-ce que tu la puises ?
👨🎨 : La drogue et l’alcool. Je plaisante, je suis (relativement) sain, ces fourvoiements ne font pas partie de mes habitudes ! Je passe pas mal de temps à faire de la veille, en général quand j’ai des choses importantes à faire : quand j’ai des documents de ma complémentaire retraite, ou de l’Urssaf qui attendent d’être traités, c’est LÀ que ma soif de visuels se réveille. Je me retrouve à scroller de longues minutes sur Instagram, Pinterest ou Artstation, en archivant le plus possible les visuels qui me tapent dans l’œil. D’ailleurs, je me permets de plus en plus d’analyser les process, en me demandant comment l’artiste en est arrivé là, ce qui génère de nouvelles idées et me permet d’affiner certains de mes outils. Je m’intéresse aussi beaucoup aux artistes plus abstraits, issus du graffiti en général. Ils ont une science de la couleur qui leur est vraiment particulière. J’aime aussi beaucoup la lumière, et j’essaye de me constituer une bibliothèque de photos que je prend, des photos du quotidien, ou personne ne verrait d’intérêt. Une composition, une lumière, une ombre, quelque chose qui parle à mon œil, et sûrement que au mien d’ailleurs.
🎤 Quelle est ton œuvre la plus mémorable à tes yeux ? Et quel serait le projet sur lequel tu rêverais de pouvoir collaborer ?
👨🎨 : Je pense que mon œuvre mémorable n’est pas encore sortie, et qu’elle ne sortira jamais vraiment. J’ai une assez grande capacité de remise en question, et je me détache pas mal de mon travail, ce qui implique que je ne suis jamais vraiment satisfait (je ne suis d’ailleurs jamais vraiment insatisfait non plus !). Il y a par contre des visuels dont je suis assez fier, quelques-uns font justement partis de ceux de OUAL ! L’image de l’entrepôt avec le livreur, ou même celle de l’atelier d’ébéniste sont assez cool ! (Je serais bien curieux de savoir si un de mes travaux vous parait mémorable, et si oui, lequel ?)
🎤 Tss tss ... n'inversons pas les rôles !!! Et pour finir, Il Était Une Question : À chaque jour suffit sa peine. En bon fils de forestier Buceron, te voilà encore astreint ce matin à la récolte des fagots. Alors que tu soulèves un tas de branches humides avec ton croc à bêcher, tu découvres juste en-dessous des larves de staphylins. Soudain, dans ton dos, tu détectes un claquement saccadé : leur mère semble bien décidée à ne laisser personne les déloger. Que fais-tu ?
👨🎨 : Je mange de la Naphtaline, et je saute à cloche pieds à reculons ? Kamoulox :D (J’en profite aussi pour dire à la maman de follow @adrien.1er sur insta, et de lâcher un like !)
🎤 On dirait bien qu'on ne tirera plus rien d'Adrien pour aujourd'hui...
🦋 Once Upon a News : September 2024
4 months ago
– Sat, Sep 28, 2024 at 06:36:23 AM
ʚĭɞ ───⊱ Version Française - voir plus bas ⊰─── ʚĭɞ
For us, this is the home stretch in the writing of these four sagas. We're finally seeing the light at the end of the tunnel, and we're delighted to be able to tell you more...
🗓️ ACHIEVEMENTS
Before going into detail, here's a progress report on the project as a whole. If you've been following our progress, you'll no doubt have noticed that the English translation has barely moved over the last few months. And with good reason, since we've put this aspect on hold, on the one hand to concentrate on the FR version, but also because as we developed the sagas, certain modifications were interposed in the sagas already designed (balancing, semantics, gameplay, ergonomics, accessibility...) and also obliged us to redo a second pass on the elements already translated - a waste of time and money! We hope you understand our approach and accept our apologies for the long delay.
But now that we've reached the end of the road, we've decided to get back to translating, so from now on you'll be able to see a much faster acceleration of these items in future newsletters.
And here's where we are now:
🌊 The Water of our Discontent: it's over!
As with any conclusion to a saga, the last Chapter of this underwater adventure will have given us a hard time. Indeed, the conclusion of a story like this requires us to bring our scenario to a logical and epic close. A commonplace you might say, but in our case, it's all the more complex because we have to deal with the varying scenarios linked to the different choices made by the players throughout the saga. In short... after several playtests, we're happy to announce that this saga is now complete. If you'd like to playtest it, please contact us via our Discord or Facebook Group.
🥳 Social StretchGoals: It's over!
And that's it! We've done it! You've beaten the last of these social stretchgoals. So we're delighted to announce that we're adding 3 Hero Cards to the Trance of the Silverfish's saga, playable in The Butterfly's Breath.
BUT ... there's a surprise! You can only win one of the 3 at the end of the saga, based on all your Alteration Choices over the 4 Chapters. Even better: your choices will determine the difficulty of your Hero's 3 Talents, so it's unlikely that another player will have unlocked exactly the same character as you.
👨🎨 ARTISTS
In the last newsletter, you discovered the work of Romain MOTTIER. Now we're going to take a look at another of the team's artists.
And since we've finally brought the underwater saga to a close, it's only fair to highlight the artist who single-handedly created all the characters in this story...
Tonny BRANZZA:
Hi Tonny,
It's fair to say that you're one of the oldest members of the team, and yet one of the youngest. But that's never held us back, because ever since we discovered your breathtaking work on the Digital Painting School, we've been keen to entrust you with some of the work on this colossal project. And you've never let us down! What's more, it was sometimes you who decided to take over your work because it wasn't good enough for you. And that makes us very proud to have you by our side. Thank you for your involvement, dear Tonny, and now we'd like to hear more about you and your career...
🎤 What was your revelation as an artist? When did you realize that this was the profession you wanted to pursue?
👨🎨 : I've been drawing since the age of 3-4; it's always been an integral part of my identity. However, it never occurred to me that I might one day make a living out of it. It all clicked when I received my first commission. Although I was still experimenting with my style, some people saw the potential in me and let me know through their orders. I love drawing and expressing myself through my work, and if I like a project, I'll give it 100%, whether it's paid or not.
🎤 What subject do you love to draw about? And conversely, what subject do you dread the most?
👨🎨 : Personally, human characters remain my comfort zone. Although I'm not particularly good at design, I do a pretty good job of bringing them to life through my illustrations. On the other hand, I'm not very enthusiastic about animals/creatures or backgrounds, mainly due to my lack of experience with the basic fundamentals. Recently, I've been trying to remedy this.
🎤 A project allows you to choose any graphic artist with whom to collaborate. Illustrator, painter, photographer, 3D animator ... which artist would you like to work with, and why?
👨🎨 : Along the way, I've been influenced by many artists with very different styles. An excellent example is Zeen Chin, an artist who at one time was my role model. However, having evolved in my own style since then, I'd say the artist I'd most like to collaborate with is Jihun Lee. His work is undeniably remarkable. And like me, you'd probably say to yourself: "this is 3D ????? !!!!"
🎤 Is this the first time you've worked on an international project? What do you take away from this Once Upon a Line experience? And what do you like best about the project?
👨🎨 : I've had the opportunity to work with people from various countries on several projects, but nothing has been marketed internationally. Personally, I consider this experience to have had a major influence on my development as an artist. It's always necessary to push yourself, especially when you're surrounded by other equally talented artists. OUAL is an exceptional project, and the people behind it are just as impressive. Whether by allowing artists to express themselves through their unique styles, or by offering flexibility in the division of tasks, OUAL offers us the opportunity to experiment. An artist who takes pleasure in his work will always give his best.
🎤 And finally, Once Upon a Question : As fate sometimes has it in spades! You hate water, so the Althing has just sent you on a mission to the Reykjanes fault. As you make your way through the sediment-laden water, a hydrothermal vent begins to stir, and soon the whole ground begins to vibrate. And that's just the moment your diving suit has chosen to fall on the oxygen reserve...
👨🎨 : While implementing rescue procedures, I scan the surrounding area for a point of safety. Visibility is reduced by the filthy suspended sediment, but I spot a crack in the rock that seems relatively stable, protected from the most violent tremors. I head for this potential shelter, trying to maintain a precarious balance on this unstable wall.
As the writing process draws to a close (at last), we felt it important to assess the amount of work that has gone into the project, and to say the least, we were surprised by the results.
Adding up our time alone working together on writing, project management, trade shows... since the start of this adventure on Nov. 26, 2020, we therefore total just under 12,000 hours of work, a small slice of life in short.
As far as texts are concerned, we thought we'd be getting close to 33,000 words for the sagas as a whole, but in the end it's just over double that: 68,800 words to be exact (per language)! As a result, the lifespan of the games themselves has been extended. For example, after playtesting, The Water of our Discontent's saga averaged 20 hours of play (compared with an initial estimate of 16).
Finally, on the visual side, 380 unique illustrations will have been created for these sagas, of which around 10% remain to be finalized or completed.
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C'est pour nous la dernière ligne droite dans l'écriture de ces 4 sagas. Nous voyons enfin le bout du tunnel et nous sommes très heureux de vous en dire plus ...
🗓️ AVANCEMENTS
Avant de rentrer dans les détails, voici un état d'avancement de l'ensemble du projet. Si vous suivez assidument notre progression, vous aurez sûrement noté que la traduction anglaise n'avait que peu bougé durant tous ces derniers mois. Et pour cause puisque nous avons mis en pause cet aspect, d'une part pour nous concentrer sur la version FR mais aussi parce qu'à mesure que nous développions les sagas, certaines modifications venaient s'intercaler dans les sagas déjà conçues (équilibrage, sémantique, gameplay, ergonomie, accessibilité...) et nous obligeait aussi à refaire une seconde passe sur les éléments déjà traduits, une perte de temps et d'argent donc ! Nous espérons que vous comprenez notre démarche et que vous acceptez nos excuses pour le grand retard que tout cela aura engrangé.
Mais à présent que nous touchons au but, nous avons décidé de reprendre les traductions et c'est pour cela que vous pourrez constater à partir de maintenant une accélération bien plus rapide de ces points dans les prochaines newslettres.
Et voici où nous en sommes à présent :
🌊 Les Larmes de Fond : c'est fini !
Comme toute conclusion de saga, le dernier Chapitre de cette aventure subaquatique nous aura donné du fil à retordre. En effet, la conclusion d'une histoire comme celle-ci nous impose de boucler de manière logique et épique notre scénario. Un lieu commun nous direz-vous, mais dans notre cas, c'est d'autant plus complexe que nous devons traiter les cas de figure variables liés aux différents choix opérés par les joueurs pendant toute la saga. Bref ... après plusieurs playtests, nous sommes heureux de vous annoncer que cette saga est bouclée (en français). Si certains désirent le playtester, c'est toujours possible en nous contactant via notre Discord ou notre Groupe Facebook.
🥳 StretchGoals Sociaux : C'est fini !
Et voilà ! Nous y sommes parvenus ! Vous avez fait tomber le dernier palier de ces stretchgoals sociaux. Alors nous sommes très heureux de vous annoncer que nous allons ajouter 3 Cartes Héros à la saga La Transe des Poissons d'Argent, jouables dans la saga Le Souffle du Papillon.
MAIS ... il y a une surprise ! Vous ne pourrez en gagner qu'un seul sur les 3 à la fin de la saga, en fonction de tous vos Choix d'Alteration durant les 4 Chapitres. Et mieux : ce sont vos choix qui vont déterminer la difficulté des 3 Talents de votre Héros de sorte qu'il sera peu probable qu'un autre joueur ait débloqué exactement le même personnage que vous.
👨🎨 ARTISTES
Dans la dernière newslettre, vous avez découvert le travail de Romain MOTTIER. Nous allons à présent découvrir un autre artiste de l'équipe.
Et puisque nous avons enfin bouclé la saga sous-marine, il n'est que justice de mettre en lumière l'artiste qui a réalisé, à lui seul, tous les personnages de cette histoire...
Tonny BRANZZA :
Salut Tonny,
On peut dire que tu fais partie des anciens de l'équipe et pourtant, tu es un des plus jeunes. Mais cela ne nous a jamais freinés car depuis que nous avons découvert ton travail époustouflant sur la Digital Painting School, nous avons eu envie de te confier une part du travail pour ce projet colossal. Et tu ne nous a jamais déçus ! Mieux, c'est même toi parfois qui a décidé de reprendre tes travaux parce qu'ils n'étaient pas assez bons à tes yeux. Et ça, ça nous rend très fiers de t'avoir à nos côtés. Merci pour ton implication cher Tonny et à présent, on souhaite que tu nous en dises plus sur toi et ton parcours...
🎤 Quelle a été ta révélation en tant qu'artiste ? À quel moment t'es-tu dit que tu tenais là le métier que tu voulais exercer ?
👨🎨 : Je dessine depuis l'âge de 3-4 ans ; le dessin a toujours été une partie intégrante de mon identité. Cependant, il ne m'était jamais venu à l'esprit que je pourrais un jour en faire mon métier. Le déclic s'est produit lorsque j'ai reçu ma première commande. Bien que je fusse encore dans une phase d'expérimentation concernant mon style, certains ont perçu le potentiel en moi et me l'ont fait savoir à travers leurs commandes. J'aime dessiner et m'exprimer à travers mes œuvres, et si un projet me plaît, je m'y investis à 100%, que ce soit rémunéré ou non.
🎤 Quel est le sujet que tu adores traiter quand tu dessines ? Et à contrario, quel est le sujet que tu redoutes le plus ?
👨🎨 : Personnellement, les personnages humains restent ma zone de confort. Bien que je ne sois pas particulièrement doué en design, je parviens assez bien à leur donner vie à travers mes illustrations. En revanche, je ne suis pas très enthousiaste à propos des animaux/créatures ou des arrière-plans, principalement en raison de mon manque d'expérience avec les fondamentaux de base. Depuis peu, je m'efforce de remédier à cela.
🎤 Un projet te permet de choisir n'importe quel artiste graphique avec lequel collaborer. Illustrateur(rice), peintre, photographe, animateur 3D ... quel est THE artiste avec le(la)quel(le) tu rêverais de travailler, et pourquoi ?
👨🎨 : Au cours de mon parcours, j'ai été influencé par de nombreux artistes aux styles très variés. Un excellent exemple est Zeen Chin, un artiste qui, à un moment donné, était mon modèle. Toutefois, ayant évolué dans mon propre style depuis, je dirais que l'artiste avec qui j'aimerais collaborer est Jihun Lee. Ses œuvres sont indéniablement remarquables. Et comme moi vous vous diriez probablement : "c'est de la 3D ?????!!!!"
🎤 Est-ce la première fois que tu travailles sur un projet commercialisé à l'international ? Que retires-tu de cette expérience Once Upon a Line ? Et qu'est-ce qui te plait le plus dans ce projet ?
👨🎨 : J'ai eu l'occasion de travailler avec des personnes de divers pays sur plusieurs projets, mais rien n'a été commercialisé à l'international. Pour ma part, je considère que cette expérience a eu une grande influence sur mon développement en tant qu'artiste. Il est toujours nécessaire de se dépasser, surtout lorsqu'on est entouré d'autres artistes tout aussi talentueux. OUAL est un projet exceptionnel, et les personnes derrière ce projet sont tout aussi impressionnantes. Que ce soit en permettant aux artistes de s'exprimer à travers leurs styles uniques ou en offrant une flexibilité dans la répartition des tâches, OUAL nous offre l'opportunité d'expérimenter. Un artiste qui prend plaisir dans son travail donnera toujours le meilleur de lui-même.
🎤 Et pour finir, Il Était Une Question : Comme le destin s'acharne parfois ! Toi qui déteste l'eau, l'Althing vient de t'envoyer en mission dans la faille de Reykjanes. Alors que tu progresses dans l'eau troublée de sédiments en suspension, une cheminée hydrothermale s'agite et bientôt tout le sol se met à vibrer. Et c'est le moment qu'a choisi ton scaphandre de contre pour tomber sur la réserve d'oxygène...
👨🎨 : Tout en mettant en œuvre les procédures de secours, je scrute les environs pour trouver un point de sécurité. La visibilité est réduite à cause de ces sales sédiments en suspension, mais je repère une fissure dans la roche qui semble relativement stable, protégée des secousses les plus violentes. Je me dirige vers cet abri potentiel en tentant de maintenir un équilibre précaire sur cette paroi instable.
Alors que le processus d'écriture touche à sa fin (enfin) il nous a semblé important d'évaluer la quantité de travail accompli et le moins que l'on puisse dire, c'est que le constat nous a surpris.
En additionnant notre seul temps de travail à deux sur l'écriture, la gestion de projet, les salons... depuis le début de cette aventure le 26 Nov. 2020, nous totalisons donc un peu moins de 12.000 heures de travail, une petite tranche de vie en somme.
Côté textes, nous pensions avoisiner les 33.000 mots sur la totalité des sagas, mais au final, c'est un peu plus du double : 68.800 mots exactement (par langue) ! Et du coup, la durée de vie des parties elle-même s'en trouve accrue. À titre d'exemple, suite aux playtests, la saga Les Larmes de Fond affiche une moyenne de 20 heures de jeu (contre 16 estimées initialement).
Enfin, côté visuels, ce sont 380 illustrations uniques qui auront été créées pour ces sagas dont 10% environ restent à finaliser ou à faire.
Bien à vous,
Dan & William
🦋 Once Upon a News : August 2024 - ⚠️ PLEDGE MANAGER CLOSING SOON !
6 months ago
– Wed, Jul 31, 2024 at 05:28:43 AM
ʚĭɞ ───⊱ Version Française - voir plus bas ⊰─── ʚĭɞ
It's high time we brought you some news about the project you've supported, and which we're so keen to deliver as quickly as possible... There's an important news item in this newsletter, just after "Avancements".
🗓️ AVANCEMENTS
Before delving into the details of our 4th saga, here's an update on our overall progress on the project:
🌊The Water of our Discontent: 3 out of 4 ... we're on the right track!
Chapter 3 of The Water of our Discontent is now well and truly complete. It has given rise to several very conclusive playtests. We'd be delighted to hear from any of you who would like to support us by testing this 3rd installment. We promise you a scenario rich in intrigue and twists!
🛒 CLOSING THE PLEDGE MANAGER
⚠️ IMPORTANT! Wednesday, August 07, we will be closing the Backerkit pledge manager. What will be the impact of this closure?
👉 Credit cards will be charged for campaign additions and shipping. If your card has expired in the meantime, our partner Lucky Duck Games will get back to you with further instructions.
👉 It will no longer be possible to pre-order games under the conditions we have set for the duration of this late pledge..
🆘 If you have a problem with Backerkit, write directly to [email protected] and we'll deal with your request as quickly as possible!
We need around 80 likes and/or shares (on the French and English posts combined), for us to add 3 Hero Cards to the Trance of the Silverfish's saga.
All you have to do is like and/or share this article on Facebook :
👨🎨 ARTISTS
In the last newsletter, you discovered the work of Vincent Delafontaine. Let us introduce you to one of our youngest artists on the graphics team: Romain MOTTIER.
Hi Romain, You've been with us since the beginning of the adventure, and we're delighted to be able to rely on your talent once again, in particular to illustrate all the 'object' visuals for the various sagas, as well as a few Story Cards of course. It's high time our community learned more about you, your background, your approach and so on.
So, let's get down to the flash interview if you don't mind:
🎤 Are you more into board games, role-playing or video games? Tell us why this hobby appeals to you more than the others, and your favorite title.
👨🎨 : As much as I love board games and role-playing games, I still have a preference for video games, which immerse me in incredible narrative adventures, blending beautiful images with magnificent music. They also have the advantage of being able to play via the Internet with friends and strangers from all over the world. I loved "It Takes Two", which was full of originality and presented a track that was mastered from start to finish, giving me an incredible experience. I remember thinking to myself as I finished it, "Voilà ... that's THAT a great video game".
🎤 What does drawing give you that you can't find elsewhere? Why do you put so much effort into it?
👨🎨 : For me, drawing is the perfect mix between "taking care of myself" and "taking care of others". It's the place where I bring ideas or jokes to life, and conceptualize endearing characters. It allows me to collect myself and express myself, to put a little part of myself on paper ... and escape for a few hours in the same way I would while watching a film. The learning process is infinite, as are the possibilities, and the idea of working on a work that will bring happiness to people and make them dream is a great source of motivation for me.
🎤 Do you have any rituals when you work? Things you do to relax, to stimulate your imagination or to wake up your body and mind?
👨🎨 : Generally, when I'm working, I try to create my own little bubble. I carefully prepare my music, make myself a little tea (which I'll forget about on the side after 2 sips), put on my glasses and off I go! I usually start with a personal drawing with no objective, and in most cases, I delete it after about thirty minutes. And when I'm hot, I start for real.
🎤 Which artists have made the biggest impression on you over the last twelve months? And is there a major work that has really stuck with you?
👨🎨 : Unfortunately I don't have a very good memory for names, but among those that come to mind are : - Wenjun Lin, an exceptional digital painter with a mad mastery of color. - Bon Iver, an innovative musician in my eyes. It took me a few listens before I began to appreciate the full potential of his music, but under the right conditions I found it striking and inspiring. - and last but not least, Zac Retz, an extremely gifted visual development artist who worked on "Spiderman Into the Spiderverse" and "Puss in Boots 2", two excellent films that really had me on the edge of my seat.
🎤 And finally, Il Était Une Question: During the Tridacnides ceremony, you identified a suspicious individual equipped with a wave jammer near the Hack-Bar, a den of computer hackers. When he sees you staring at him, he flees to join the jubilant crowd. What do you do?
👨🎨 : I set off after him into the crowd, with a connected object in my hand that lets me see when his wave scrambler is active on me, so I can track him down and ask him a few questions about his motives. Since I've come with someone, I notify my parners of my intentions, so that they can have my back in case of an ambush.
👉 Find out more about his other projects on :ArtStation
🎨 ACCESSIBILITY
From the outset of the project, our aim was to make Once Upon a Line accessible to as many people as possible. The difficulties faced by people with color blindness seemed hard to solve until we observed one of them during our playtests. As we watched him sort the cards by color (with our help), we realized that all it would take to make him independent was to add a small, discreet sign (also on the Zone Tiles). Obviously, adding this sign isn't totally satisfactory, so we've decided to design a small document for download by those who wish to do so. This document will list all the words in a Chapter, in alphabetical order, allowing you to quickly identify the color of a word in case of doubt, without spoiling yourself too much.
We hope that this discreet but effective addition will delight those concerned.
ʚĭɞ ───⊱ French Version starts here ⊰─── ʚĭɞ
Il est grand temps de vous apporter quelques nouvelles du projet que vous avez soutenu et qui nous tient tant à cœur de vous livrer le plus rapidement possible… Une nouvelle importante se trouve dans cette newslettre, juste après le point "Avancement".
🗓️ AVANCEMENTS
Avant d'entrer dans les détails de notre 4ème saga, voici un état des lieux de notre avancement global sur le projet :
🌊Les Larmes de Fond : 3 sur 4 ... on tient le bon bout !
Le Chapitre 3 des Larmes de Fond a donc bien été terminé. Il a donné lieu à plusieurs playtests vraiment concluants. Si parmi vous se cachent quelques personnes désireuses de nous apporter leur soutien en testant ce 3è volet, nous en serions heureux. Nous vous promettons un scénario riche en intrigue et en rebondissements !
🛒 FERMETURE DU PLEDGE MANAGER
⚠️ IMPORTANT ! Mercredi 07 Août, nous procéderons à la fermeture du pledge manager Backerkit. Quelles seront les incidences de cette fermeture ?
👉 Les cartes de crédit seront débitées pour vos ajouts à la campagne et vos frais de port. Si votre carte a expiré entre temps, notre partenaire Lucky Duck Games se chargera de revenir vers vous pour vous indiquer la marche à suivre.
👉 Il ne sera plus possible de pré-commander les jeux aux conditions que nous avons fixé pour la durée d'ouverture de ce late pledge.
🆘 Pour tout problème sur Backerkit, écrivez directement sur [email protected] pour un traitement rapide de votre demande !
Il manque environ 80 likes et/ou partages (sur les postes Français et Anglais combinés), pour que nous ajoutions 3 Cartes Héros à la saga La Transe des Poissons d'Argent.
Tout ce que vous avez à faire est d'aimer et/ou de partager cet article sur Facebook :
👨🎨 ARTISTES
Dans la dernière newslettre, vous avez découvert le travail de Vincent Delafontaine. Laissez-nous vous présenter un de nos plus jeunes artistes de l'équipe graphique :
Romain MOTTIER :
Salut Romain, Tu es là depuis le début de l'aventure et nous sommes heureux de pouvoir encore nous appuyer sur ton talent, notamment pour illustrer tous les visuels 'objet' des différentes sagas, mais aussi quelques Cartes Histoire bien entendu. Il est grand temps que notre communauté en apprenne plus sur toi, ton parcours, ton approche, etc.
Alors, place à l'interview flash si tu le veux bien :
🎤 Es-tu plus jeux de société, jeux de rôle ou jeux vidéo ? Dis-nous pourquoi ce loisir t'attire plus que les autres et ton titre préféré.
👨🎨 : J'ai beau affectionner les jeux de société et les jeux de rôle, je conserve tout de même une préférence pour les jeux vidéos qui m'immergent dans des aventures narratives incroyables, mélangeant de belles images à une magnifique musique. Ils ont aussi l'avantage de pouvoir jouer via internet avec des proches ou des inconnus du monde entier. J'ai adoré "It Takes Two" qui regorge d'originalité et qui à présenté un titre maîtrisé de bout en bout, me faisant vivre une expérience incroyable. Je me rappelle m'être dit en le finissant "Voilà ... c'est ÇA un super jeu vidéo".
🎤 Qu'est-ce que le dessin te procure que tu ne trouves pas ailleurs ? Pourquoi t'investir autant dans ce domaine ?
👨🎨 : Le dessin est pour moi le mix parfait entre "prendre soin de moi" et "prendre soin des autres". C'est l'endroit où je vais donner vie à des idées ou des blagues, et conceptualiser des personnages attachants. Ça me permet de me recueillir et de m'exprimer, de mettre sur le papier une petite partie de moi ... et m'évader l'espace de quelques heures de la même manière que je le ferais en regardant un film. L'apprentissage est infini tout comme les possibilités, et l'idée de travailler sur une œuvre qui procurera du bonheur à des gens et les fera rêver est pour moi une grande source de motivation.
🎤 Est-ce que tu as des rituels quand tu travailles ; des choses que tu fais pour te détendre, favoriser ton imaginaire ou pour réveiller ton corps et ton esprit ?
👨🎨 : En général, quand je travaille, j'essaie de me créer ma petite bulle. Je prépare soigneusement ma musique, je me fais un petit thé (que je vais oublier sur le côté après 2 gorgées), j'enfile mes lunettes et puis c'est parti ! Je commence généralement par un dessin perso sans objectif, dans la plupart des cas, je le supprime après une trentaine de minutes. Et quand je suis chaud, je démarre pour de vrai.
🎤 Quelles sont les artistes qui t'ont le plus marqué au cours des douze derniers mois ? Et est-ce qu'il y a une œuvre majeure qui t'a vraiment scotché.
👨🎨 : Malheureusement je n'ai pas une très bonne mémoire des noms mais parmi ceux qui me reviennent se trouvent : - Wenjun Lin, un digital painter exceptionnel qui a une maîtrise folle des couleurs - Bon Iver un musicien à mes yeux innovant. J'ai mis quelques écoutes avant de commencer à apprécier à le plein potentiel de ses musiques, mais dans les bonnes conditions je les ai trouvées marquantes et inspirantes - et pour finir, Zac Retz, un visual development artiste extrêmement doué qui à notamment travaillé sur "Spiderman Into the Spiderverse" et "Le Chat Potté 2", d'excellents films qui m'ont réellement scotchés.
🎤 Et pour finir, Il Était Une Question : Lors de la cérémonie des Tridacnides, tu as identifié un individu suspect équipé d'un brouilleur d'ondes à proximité du Hack-Bar, un repaire de pirates informatiques. Quand il te voit le regarder avec insistance, l'individu fuit se mêler à la foule en liesse. Que fais-tu ?
👨🎨 : Je pars à sa suite dans la foule, avec un objet connecté à la main me permettant de voir quand son brouilleur d'onde est actif sur moi, et de remonter sa trace comme ça pour lui poser quelques questions sur ses motivations. Comme je suis venu accompagné je notifie mes intentions à mes camarades, pour qu'ils assurent mes arrières en cas de guet-apens.
Depuis le début du projet, nous avons cherché à rendre Once Upon a Line accessible au plus grand nombre. Les difficultés des personnes atteintes de daltonisme nous semblaient difficilement solubles jusqu'à ce que nous observions l'un d'eux durant nos playtests. En le voyant classer les cartes par couleur (avec notre aide), nous avons compris qu'il suffisait d'ajouter un petit signe discret (et aussi sur les Tuiles de Zone) pour le rendre autonome. Evidemment, rajouter ce signe n'est pas totalement satisfaisant, aussi nous avons décidé de concevoir un petit document à télécharger pour les personnes qui le souhaitent. Ce document listera tous les mots d'un Chapitre, classés par ordre alphabétique et permettant donc d'identifier rapidement sans trop se spoiler, la couleur d'un mot en cas de doute.
Nous espérons que cet ajout discret mais efficace ravira les personnes concernées.
Bien à vous,
Dan & William
🦋 Once Upon a News : June 2024
8 months ago
– Mon, Jun 17, 2024 at 11:32:47 AM
ʚĭɞ ───⊱ Version Française - voir plus bas ⊰─── ʚĭɞ
Another month has gone by (or a little more) and it's time to send you some news about the development of this ambitious project, keep you up to date with our latest news, and offer you some exclusive information to thank you for your patience...
🗓️ AVANCEMENTS
🌊The Water of our Discontent : it's well on the way!
A picture is worth a thousand words, so here's a progress report on all the boxes in this Kickstarter campaign:
As you no doubt know, we were able to test the first part of this big expansion (~200 cards) in a totally new universe: the abyssal depths of the Reykjanes rift, 20 years before the Tragedy of The Butterfly's Breath. And the feedback was once again very good!
And as good news never comes alone, we were able to complete Chapter 2, with much freer exploration (star exploration) and the quest for a being that keeps slipping through our fingers.
🎁 Heroes rework
Our artist Tonny Branzza, author of the Heroes visuals for this saga, wanted to rework and standardize all the illustrations. So he revisited all 8 characters, and we're delighted to present them to you here:
👨🎨 ARTISTS
In the last newsletter, you discovered the work of Bastien BOULAI. Now we're going to discover another artist from the team.
And while we're on the subject of images for this underwater saga, it's important to tell you that a talented new artist has joined our graphics team:
Vincent DELAFONTAINE :
Hi Vincent,
Already two Vincent(s) in our artistic team, and the least we can say is that this first name is a sign of talent. So, you're not the author of the cover of The Butterfly's Breath, nor of The Water of our Discontent ... but you're no less deserving because you're the one who opened fire on the card illustrations for this latest saga on our roadmap. And the least we can say is that we were immediately won over and delighted to have spotted your talent. But enough blathering, here are a few questions about you that are burning a hole in our hearts:
🎤 Did you follow a training course or are you self-taught in illustration? Tell us about your background...
👨🎨 : Basically, I'm a social worker working in Seine Saint Denis (France). As far as illustration is concerned, I didn't go to school. At the time of my orientation towards higher education, it hadn't occurred to me to go into drawing. Alongside my job, I trained at Digital Painting School, and as time went by and I got bored of my job, I gave it a try and became an illustrator. And here I am!
🎤 When you paint, what kind of music do you like to surround yourself with (if any)? Which 3 artists inspire you most?
👨🎨 : Mostly I listen to the radio, to stations that stream music such as FIP or the Brain Radio Show playlists that I discovered recently. It allows me not to question what I'm putting on and to hear things I don't know. Then there are artists I can listen to over and over again, like Aphex Twin, Mars Volta and Radio Head, but in general I like to discover new things.
🎤 Would you say you're more comfortable with research, composition, light management or colorization? What step are you looking forward to and why?
👨🎨 : I'd say it depends on the subject and the illustrations. I really like the early stages, like research and composition. I really enjoy it, and I can do almost anything with a line drawing, which is cool. Light management and colorization is something I used to have a lot of trouble with and didn't really like, but over time and with a lot of work, it's become very enjoyable. So, in the end, I like all the stages, with variations depending on the subject, in short, I'm having a lot of fun!
🎤 The year is 2400, dozens of kilometers from the City of Kell. You're lost in the wilderness and want to create a work of art for your lost love. What would this work of art look like, its theme, materials, format, etc.?
👨🎨 : Without any hesitation: a heart tattoo on my bicep using cuttlefish ink and a random nail!
🎤 Et pour finir, Il Était Une Question : In Reykjavik II, the new capital of the modern world several hundred meters off the Icelandic coast, there's trouble among the Crustards! As a good farmer of golden Ýmir, you, Magnús dit "The Surt", suspect your neighbor Enok of having spread scallop meat to attract the Jötunn to your flourishing farm. One evening, you notice the lights of a diving suit at the far end of your field... what do you do?
👨🎨 : There are several options, depending on the size of the diver! If he turns out to be rather thin, I get out my big arms and make him eat his scallops... and save a little for myself, as I have to prepare an eponymous marmite! And if the guy looks pretty strong, I go over and politely shake his hand. I like to be a cordial guy. Last option: I unleash my guard seahorses to take care of him.
Once again this year, we took part in a festival dear to our hearts, Les Imaginales. This year's edition had a very special resonance, as not only did we have a booth and demonstrations of Once Upon a Line, but we also had the pleasure of sharing the weekend with one of our artists: Pok, aka Adrien GION. Winner of the Golden Chameleon at the Jeux & Cie 2024 festival, he was honored with a private exhibition in the park's aisles.
It was a real pleasure for us to meet him at last, and chat with him about his projects and current events. Congratulations Adrien on your trophy, and thank you for these wonderful moments in your company...
🎁 Want to improve your boxes?
We need around 100 likes and/or shares (on the French and English posts combined), for us to add 3 Hero Cards to The Trance of the Silverfish saga. By playing, you can only win one of these three Heroes, but it will be playable in the main The Butterfly's Breath saga!
All you have to do is like and/or share this article on Facebook :
🛒 PLEDGE MANAGER
More than 88% of you have entered your delivery address, thank you! For those who are late, here is a little reminder:
👉 You haven't received the email: check your spam messages and if you don't see it there either, then send a return request to [email protected] specifying your last name / first name / backer number/email address used during the campaign.
👉 You have received the email: all you have to do is let Backerkit guide you. If you completed the Backerkit survey during the Kickstarter campaign, then the choice of language for your pledges was made after the Add-ons page of the survey. Otherwise, it will be done AFTER payment.
👉 You did not support during the campaign: you can still support, however, the Deluxe Metal Scraper will not be given for free. You can still buy it in the Add-Ons section.
🆘 For any problem on Backerkit, write directly to [email protected] for fast processing of your request!
Un nouveau mois s'est écoulé (voire un peu plus) et il est temps de vous adresser quelques nouvelles du développement de cet ambitieux projet, vous informer de nos actualités et aussi vous offrir quelques infos exclusives pour vous remercier de votre patience...
🗓️ AVANCEMENTS
🌊Les Larmes de Fond : c'est en bonne voie !
Une image vaut mille mots, voici tout d'abord un état des lieux de notre avancement sur l'ensemble des boîtes de cette campagne Kickstarter :
Comme vous le savez sans doute, nous avons pu mettre à l'épreuve des testeurs le premier volet de cette grosse extension (~200 cartes) dans un univers totalement nouveau : les profondeurs abyssales de la faille de Reykjanes, 20 ans avant la Tragédie du Souffle du Papillon. Et les retours ont été très bons encore une fois !
Et comme un bonne nouvelle n'arrive jamais seule, nous avons pu boucler le Chapitre 2, avec une exploration beaucoup plus libre (exploration en étoile) et la quête d'un être qui ne cesse de nous filer entre les doigts.
👉 Nous venons tout juste d'ouvrir l'appel à playtests pour la version FR alors si vous souhaitez rejoindre le sous-marin, inscrivez-vous en cliquant sur l'image ci-dessous 👇
🎁 Refonte des Héros des Larmes de Fond
Notre artiste Tonny Branzza, auteur des visuels de Héros de cette saga, a souhaité reprendre et uniformiser l'ensemble des illustrations. Il a donc revisité les 8 personnages et nous sommes heureux de vous les présenter ici :
👨🎨 ARTISTES
Dans la dernière newslettre, vous avez découvert le travail de Bastien BOULAI. Nous allons à présent découvrir un autre artiste de l'équipe.
Et puisqu'on parle d'images de cette saga subaquatique, il est important de vous dire qu'un nouvel artiste talentueux a renforcé notre équipe graphique :
Vincent DELAFONTAINE :
Salut Vincent,
Déjà deux Vincent(s) dans notre équipe artistique et le moins qu'on puisse dire c'est que ce prénom est signe de talent. Tu n'es donc pas l'auteur de la couverture du Souffle du Papillon, ni des Larmes de Fond ... mais tu n'en démérites pas moins pour autant car tu es celui qui a ouvert le feu sur les illustrations de cartes de cette dernière saga de notre roadmap. Et le moins qu'on puisse dire, c'est qu'on a tout de suite été conquis et que l'on s'est félicités d'avoir décelé ton talent. Mais trêves de blablas, voici quelques questions qui nous brûlent les lèvres à ton sujet :
🎤 As-tu suivi un cursus de formation ou bien es-tu autodidacte dans l'illustration ? Raconte-nous ton parcours...
👨🎨 : À la base, je suis travailleur social et j'exerçais en Seine Saint Denis. Pour ce qui est de l'illustration, je n'ai pas suivi de cursus scolaire. À l'époque de mon orientation vers les études supérieures, cela ne m'était pas venu à l'idée de me diriger vers le dessin. En parallèle de mon boulot, je me suis formé grâce à Digital Painting School et au fil du temps et de la lassitude que m'apportait mon travail, j'ai tenté le coup de devenir illustrateur. Et me voici !
🎤 Quand tu peins, de quel style de musique aimes-tu t'entourer (si tant est que tu en écoutes) ? Quels sont les 3 artistes musicaux qui t'inspirent le plus ?
👨🎨 : Principalement j'écoute la radio, des stations qui diffusent de la musique en continu telles que FIP ou les playlist de Brain Radio Show que j'ai découvert il y a peu. Ça me permet de ne pas me poser la question de ce que je mets et d'entendre des choses que je ne connais pas. Après il y a des artistes que je peux écouter en boucle tels qu'Aphex Twin, Mars Volta et Radio Head, mais en général j'aime bien découvrir de nouvelles choses.
🎤 Est-ce que tu dirais que tu es plus à l'aise sur les recherches, la composition, la gestion des lumières ou la colorisation ? Quelle est l'étape que tu attends avec impatience et pourquoi ?
👨🎨 : Alors là, je dirais que ça dépend des sujets et des illustrations. J'aime beaucoup les premières étapes comme les recherches et la composition. J'apprécie beaucoup et je peux tout faire en dessinant au trait ou presque, ce qui est cool. La gestion des lumières et la colorisation c'est un truc qui me posait beaucoup de problèmes avant et que j'aimais moyennement mais qui, au fil du temps et avec pas mal de travail, est devenu très plaisant. Donc, j'aime bien finalement toutes les étapes avec des variantes en fonction des sujets, en bref, je m'amuse beaucoup !
🎤 Nous sommes en 2400 à des dizaines de kilomètres de la Cité de Kell. Tu es perdu en pleine nature et tu souhaites réaliser une œuvre pour ton amour perdu. Quelle serait la nature de cette œuvre, son thème, ses matériaux, son format, etc. ?
👨🎨 : Sans aucune hésitation : un tatouage de cœur sur mon biceps à l'encre de seiche réalisé avec un clou glané au hasard !
🎤 Et pour finir, Il Était Une Question : À Reykjavik II, la nouvelle capitale du monde moderne à plusieurs centaines de mètres au large des côtes islandaises, il y a du rififi chez les Crustards ! En bon cultivateur d'Ýmir doré, toi, Magnús dit "Le Surt" soupçonne ton voisin Enok d'avoir épandu de la chair de saint jacques pour attirer les Jötunn dans ton élevage florissant. Un soir, tu remarques les lumières d'un scaphandre tout au bout de ton terrain... que fais-tu ?
👨🎨 : Alors, il y a plusieurs options, en fonction du gabarit du scaphandre ! S'il s'avère que ce dernier est plutôt mince, je sors mes gros bras, je lui fais bouffer ses saint jacques... et je m'en garde quand même un peu car je me dois d'en préparer une marmite éponyme ! Et si le gars à l'air plutôt balèze, je vais à sa rencontre, et lui sers la pince poliment. J'aime être un type cordial. Dernière option : je lâche mes hippocampes de garde pour qu'ils lui règlent son compte.
Cette année encore, nous avons participé à un festival qui est cher à notre coeur Les Imaginales. Cette édition avait une résonnance toute particulière car non seulement nous y avons tenu un stand et des démonstrations de Once Upon a Line, mais nous avons eu le plaisir de partager ce week-end avec un des artistes de l'équipe : Pok, alias Adrien GION. Gagnant du Caméléon d'Or du festival Jeux & Cie 2024, il était mis à l'honneur à travers une exposition privative dans les allées du parc.
Un vrai plaisir pour nous de pouvoir le rencontrer enfin, d'échanger avec lui sur ses projets et son actualité. Bravo Adrien pour ton trophée et merci pour ces instants extra en ta compagnie...
🎁 Vous voulez améliorer vos boîtes ?
Il manque environ 100 likes et/ou partages (sur les postes Français et Anglais combinés), pour que nous ajoutions 3 Cartes Héros à la saga La Transe des Poissons d'Argent. En jouant, vous ne pourrez gagner qu'un seul de ces trois Héros, mais il sera jouable dans la saga principale Le Souffle du Papillon !
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